Les rendez-vous d’Aymare 2022

Compagnie 2092

Écriture et mise en scène : Adrien Rodriguez, Quentin Ferradou et Raphael Hawson

Durée : 1h15

Spectacle à partir de 10 ans

Nous sommes en 2092 dans le monde d’après. Invités dans un show à la gloire de l’intelligence
artificielle, deux éminents historiens, John Plook et Brandon Dupont, proposent une perspective historico-clowno-musicale sur le monde d’avant. Voici le prétexte qui va permettre aux trois artistes de proposer une joyeuse et féroce critique de nos contemporains, au travers de diverses chansons, sketchs, romans- photos et autres présentations Power-Point.. Un spectacle acerbe dans lequel la chanson tient la dragée haute à l’humour et à la mauvaise foi !

Compagnie Le Théâtre d’Aymare
Texte : La chèvre de M. Seguin d’Alphonse Daudet

Avec : Sylvie Maury et Laurent Pérez
Durée : 35 min
Spectacle à partir de 7 ans

Nous connaissons toutes et tous la fameuse histoire de la petite chèvre blanche qui, au grand dam de ce
bon M. Seguin, sera mangée par le loup pour avoir assouvi son rêve de liberté. Dans une mise en scène qui mêle le conte au théâtre, et la danse à la Grande Musique, Sylvie Maury et Laurent Pérez nous offrent un spectacle familial drôle, tendre et émouvant. C’est bien de l’histoire de la petite chèvre de M. Seguin dont il s’agit : mais est-il sûr, de nos jours, qu’elle se laissera manger aussi facilement ?

Querida Compagnie

Texte : Marguerite Duras

Avec : Sylvie Maury

Durée : 1h05

Spectacle à partir de 14 ans

La douleur est un récit autobiographique. Marguerite Duras décrit l’attente interminable du retour de
Robert L. son mari, déporté à Dachau. L’auteur ignore, au printemps de la Libération, s’il est toujours vivant. Errante dans une ville assommée, courant de bureau en bureau, maudissant son téléphone, ne
mangeant plus, ne dormant plus, elle attend, elle guette, elle cherche le moindre signe d’espoir. ..
Sylvie Maury, dont on connaît la sensibilité rare, donnera voix et corps à ce grand texte, dans une mise en scène épurée alternant lecture et théâtre. Un témoignage poignant.

Querida Compagnie
Conception et voix : Sylvie Maury
Créations sonores et voix : Mathieu Hornain
Durée : 1h
Spectacle à partir de 12 ans

Voyager d’époque en pays, en immersion dans un fragment de roman, à travers une histoire d’Amour.
Au cœur d’un dispositif sonore spatialisé et d’ambiances “radiophoniques“ créées en direct, une invitation à plonger dans une lecture à une ou plusieurs voix.

L’Amant de Lady Chatterley de David Herbert Lawrence (1928) : Censuré pendant trente ans ce
récit a longtemps été considéré comme un roman érotique et a connu un succès de scandale.
Et s’il était simplement l’invention du désir féminin ?

La Compagnie L’Émetteur

Texte : Marco Antonio de La Parra

Avec : Olivier Jeannelle et Laurent Pérez

Durée : 1h05

Spectacle à partir de 14 ans

Cette farce, car c’en est une, est une métaphore. Derrière la déraison, la dérision et le rire se cachent les fractures du monde d’aujourd’hui, avec comme toile de fond une dictature sud- américaine…
La situation initiale est des plus grotesques : deux exhibitionnistes se disputent le banc public
qui fait face à un collège de jeunes filles… Les morceaux du puzzle s’assemblent peu à peu, devant nous. Nous découvrons alors que ces deux pitres n’exhiberont rien, en tout cas pas ce que nous attendions… Un duo d’acteurs Ô combien complices dans un spectacle totalement débridé !

Compagnie Le Théâtre d’Aymare
Texte : La chèvre de M. Seguin d’Alphonse Daudet

Avec : Sylvie Maury et Laurent Pérez
Durée : 35 min
Spectacle à partir de 7 ans

Nous connaissons toutes et tous la fameuse histoire de la petite chèvre blanche qui, au grand dam de ce
bon M. Seguin, sera mangée par le loup pour avoir assouvi son rêve de liberté. Dans une mise en scène qui mêle le conte au théâtre, et la danse à la Grande Musique, Sylvie Maury et Laurent Pérez nous offrent un spectacle familial drôle, tendre et émouvant. C’est bien de l’histoire de la petite chèvre de M. Seguin dont il s’agit : mais est-il sûr, de nos jours, qu’elle se laissera manger aussi facilement ?

Arène Théâtre
Chant : Céline Pique
Piano et arrangements : Philippe Gelda

Durée : 1h
Spectacle à partir de 10 ans

« Après le théâtre » a été créé à « L’Arène, Coin de Culture en Campagne » à Coutures le 29 mai 2021. Il sera repris aux apéros du théâtre du Grand Rond (version bar) en janvier 2022 et au Théâtre le Fil à plomb (version scène) en mai 2022…

Hommage ! La grande poétesse, compositrice et interprète Anne Sylvestre nous a quitté récemment. Artiste engagée, pleine d’humour et de second degré, son art unique de manier les mots donne à son œuvre cette singularité rare et toujours élégante pour raconter la vie. Son écriture savoureuse nous fait délicatement rire et sourire avant souvent de nous cueillir d’un joli uppercut qui nous laisse ému par sa belle lucidité sur la condition humaine. Inévitablement l’envie de faire réentendre et redécouvrir son répertoire s’est emparée de nous. « Une sorcière comme les autres », « Après le théâtre », « Gulliverte », « Trop tard pour être une star »… Céline Pique (chant) et Philippe Gelda (piano) se connaissent bien et, infiniment complices, ils s’emparent avec délice et élégance des plus belles chansons de la grande Anne.

Compagnie Les 198 Os

Texte : Heiner Müller

Avec : Laurent Pérez

Mise en scène : Virginie Baes

Durée : 35 min

Spectacle à partir de 14 ans

Heiner Müller revisite ce mythe universel du héros fondateur de la cité. Laurent Pérez,
mis en scène par Virginie Baes, incarne la figure d’un messager qui vient à la rencontre des citoyens à l’écoute de la mémoire du monde…

Heiner Müller nous avertit et nous recentre sur notre responsabilité, sur nos paradoxes inévitables. Horace est un vainqueur et un assassin que le peuple soumet au jugement. Le peuple divisé, déchiré a à juger un différend. Juge dans le différend. L’endroit et l’envers, l’irréductible dualité de l’homme, la division du peuple, l’inéluctable dualité du jugement, emmènent les protagonistes vers l’incontournable «impureté » de la vérité.

Querida Compagnie
Interviews et chant : Sylvie Maury Piano : Philippe Gelda
Durée : 50 min
Spectacle à partir de 10 ans

Une heure avec… est un cycle de lectures-spectacles sur de grands auteurs compositeurs et interprètes français, pour lequel la comédienne Sylvie Maury et le pianiste Philippe Gelda vous invitent une heure durant, à redécouvrir ces artistes à travers des extraits d’interviews accordées à la presse écrite, à la radio… Une heure entrecoupée de chansons. Qui sont ces hommes et ces femmes en dehors d’être les artistes que nous connaissons ?

La Compagnie L’Émetteur

Textes : Charles Baudelaire

Avec : Laurent Pérez et Philippe Gelda

Durée : 60 min

Spectacle à partir de 12 ans

Infini B. est un spectacle vivant, musical et passionné, qui nous plonge dans l’oeuvre poétique de Charles Baudelaire. Mêlant des poèmes en vers et en prose (Les Fleurs du mal et Le spleen de Paris) à des
propositions musicales qui embrassent un large spectre de genres et de styles, Laurent Pérez (texte) et Philippe Gelda (clavier) nous livrent une partition tendue, émouvante et électrisante, au cœur des sublimes ténèbres de ce génie sans mesure. Une immersion que les deux complices souhaitent encore amplifier en livrant au hasard chaque soir l’ordre des « morceaux »… Une infinité ou presque de spectacles possibles, en hommage à l’immensité d’un esprit à jamais moderne !

Compagnie Le Théâtre d’Aymare
Texte : La chèvre de M. Seguin d’Alphonse Daudet

Avec : Sylvie Maury et Laurent Pérez
Durée : 35 min
Spectacle à partir de 5 ans

Nous connaissons toutes et tous la fameuse histoire de la petite chèvre blanche qui, au grand dam de ce
bon M. Seguin, sera mangée par le loup pour avoir assouvi son rêve de liberté. Dans une mise en scène qui mêle le conte au théâtre, et la danse à la Grande Musique, Sylvie Maury et Laurent Pérez nous offrent un spectacle familial drôle, tendre et émouvant. C’est bien de l’histoire de la petite chèvre de M. Seguin dont il s’agit : mais est-il sûr, de nos jours, qu’elle se laissera manger aussi facilement ?

La Compagnie L’Émetteur

Textes : Charles Baudelaire

Avec : Laurent Pérez et Philippe Gelda

Durée : 60 min

Spectacle à partir de 12 ans

Infini B. est un spectacle vivant, musical et passionné, qui nous plonge dans l’oeuvre poétique de Charles Baudelaire. Mêlant des poèmes en vers et en prose (Les Fleurs du mal et Le spleen de Paris) à des
propositions musicales qui embrassent un large spectre de genres et de styles, Laurent Pérez (texte)
et Philippe Gelda (clavier) nous livrent une partition tendue, émouvante et électrisante, au cœur des sublimes ténèbres de ce génie sans mesure. Une immersion que les deux complices souhaitent encore amplifier en livrant au hasard chaque soir l’ordre des « morceaux »… Une infinité ou presque de spectacles possibles, en hommage à l’immensité d’un esprit à jamais moderne !

Compagnie Jeudi Prochain
d’après Théâtre/Roman de Louis Aragon

Avec : Adrien Boisset
Durée : 55 min
Spectacle à partir de 12 ans

« Qu’on entende bien que, lorsque je dis théâtre, le théâtre est le nom que je donne au lieu intérieur en moi où je situe mes songes et mes mensonges. »

Théâtre/Roman est le dernier livre de Louis Aragon, et il a choisi d’y parler d’acteurs, et de théâtre. Sans avoir été comédien de sa vie, il a tiré un portrait des artistes, qui est à la fois touchant, drôle, envieux, parfois sombre mais toujours juste. Il ne parle pas simplement de théâtre ou de comédiens, il parle de passion. «Je parlerais donc à la première personne de ma passion» Et la passion, quelle qu’elle soit, touche toujours si elle est enflammée. Ici, on suit un homme qui chante, joue, encense le théâtre, découvre l’âme des acteurs, tourne en dérision la critique et nous rappelle l’engagement politique de ce cher auteur…… Au final, les mots d’Aragon font toujours d’un spectacle une opération à cœur ouvert.

Compagnie La Nuit se lève

Texte : Emile Ajar (Romain Gary)

Avec : Denis Rey

Durée : 1H35

Spectacle à partir de 14 ans

Jean, chauffeur de taxi à Paris, vit de petits boulots et adore se plonger dans les dictionnaires.
Un jour, il fait la connaissance de monsieur Salomon Rubinstein, quatre-vingt- quatre ans, la vie devant lui et roi du pantalon. Tailleur à la retraite ayant fait fortune dans le prêt-à- porter, monsieur Salomon occupe
ses vieux jours en hébergeant chez lui le standard téléphonique de l’association S.O.S Bénévoles qui vient en aide aux démunis ou à ceux qui crèvent de solitude. Mais comme « on ne peut pas toujours aider les gens par téléphone… », monsieur Salomon propose à Jean de rejoindre l’association…

Compagnie Le Théâtre d’Aymare
Texte : La chèvre de M. Seguin d’Alphonse Daudet

Avec : Sylvie Maury et Laurent Pérez
Durée : 35 min
Spectacle à partir de 5 ans

Nous connaissons toutes et tous la fameuse histoire de la petite chèvre blanche qui, au grand dam de ce
bon M. Seguin, sera mangée par le loup pour avoir assouvi son rêve de liberté. Dans une mise en scène qui mêle le conte au théâtre, et la danse à la Grande Musique, Sylvie Maury et Laurent Pérez nous offrent un spectacle familial drôle, tendre et émouvant. C’est bien de l’histoire de la petite chèvre de M. Seguin dont il s’agit : mais est-il sûr, de nos jours, qu’elle se laissera manger aussi facilement ?

Querida Compagnie

Texte : Marguerite Duras

Avec : Sylvie Maury

Durée : 1h05

Spectacle à partir de 14 ans

La douleur est un récit autobiographique. Marguerite Duras décrit l’attente interminable du retour de
Robert L. son mari, déporté à Dachau. L’auteur ignore, au printemps de la Libération, s’il est toujours vivant. Errante dans une ville assommée, courant de bureau en bureau, maudissant son téléphone, ne
mangeant plus, ne dormant plus, elle attend, elle guette, elle cherche le moindre signe d’espoir. ..
Sylvie Maury, dont on connaît la sensibilité rare, donnera voix et corps à ce grand texte, dans une mise en scène épurée alternant lecture et théâtre. Un témoignage poignant.

Toujours là où on ne l’attend pas, que ce soit en duo, en band avec le groupe rock Kursed, en formation «bancale » pour repiquer Bobby Lapointe, Dimoné, en démon catalan à la voix teintée de mistral, bouscule
joyeusement tous les styles. Un sourire amusé et vengeur accroché aux lèvres, en Homme libre, il fait voyager ses chansons où bon lui semble, ses mots vers d’autres voies, son phrasé si particulier vers d’autres fantaisies textuelles.

dimonelesite.com/

La Compagnie L’Émetteur

Texte : Marco Antonio de La Parra

Avec : Olivier Jeannelle et Laurent Pérez

Durée : 1h05

Spectacle à partir de 14 ans

Cette farce, car c’en est une, est une métaphore. Derrière la déraison, la dérision et le rire se cachent les fractures du monde d’aujourd’hui, avec comme toile de fond une dictature sud- américaine…
La situation initiale est des plus grotesques : deux exhibitionnistes se disputent le banc public
qui fait face à un collège de jeunes filles… Les morceaux du puzzle s’assemblent peu à peu, devant nous. Nous découvrons alors que ces deux pitres n’exhiberont rien, en tout cas pas ce que nous attendions… Un duo d’acteurs Ô combien complices dans un spectacle totalement débridé !

Complet réservation impossible

Compagnie Jeudi Prochain
d’après Théâtre/Roman de Louis Aragon

Avec : Adrien Boisset
Durée : 55 min
Spectacle à partir de 12 ans

« Qu’on entende bien que, lorsque je dis théâtre, le théâtre est le nom que je donne au lieu intérieur en moi où je situe mes songes et mes mensonges. »

Théâtre/Roman est le dernier livre de Louis Aragon, et il a choisi d’y parler d’acteurs, et de théâtre. Sans avoir été comédien de sa vie, il a tiré un portrait des artistes, qui est à la fois touchant, drôle, envieux, parfois sombre mais toujours juste. Il ne parle pas simplement de théâtre ou de comédiens, il parle de passion. «Je parlerais donc à la première personne de ma passion» Et la passion, quelle qu’elle soit, touche toujours si elle est enflammée. Ici, on suit un homme qui chante, joue, encense le théâtre, découvre l’âme des acteurs, tourne en dérision la critique et nous rappelle l’engagement politique de ce cher auteur…… Au final, les mots d’Aragon font toujours d’un spectacle une opération à cœur ouvert.

Spectacle complet, réservation impossible

Blutack Théâtre

Mise en scène et interprétation : Grégory Bourut

Conception et bidouillages vidéo : Hugo Moreau

Durée : 1h15 Spectacle à partir de 12 ans

D’après le roman graphique de Fabcaro Zaï Zaï Zaï Zaï ( éditions 6 Pieds sous Terre )

Un auteur de bande dessinée, alors qu’il fait ses courses, réalise qu’il n’a pas sa carte de fidélité sur lui. La caissière appelle le vigile, mais quand celui-ci arrive, l’auteur le menace et parvient à s’enfuir. La police
est alertée, s’engage alors une traque sans merci, le fugitif traversant la région, en stop, battant la campagne, partagé entre remord et questions existentielles. Un road-movie théâtral.

Compagnie Les 198 Os

Texte : Heiner Müller

Avec : Laurent Pérez

Mise en scène : Virginie Baes

Durée : 35 min

Spectacle à partir de 14 ans

Heiner Müller revisite ce mythe universel du héros fondateur de la cité. Laurent Pérez,
mis en scène par Virginie Baes, incarne la figure d’un messager qui vient à la rencontre des citoyens à l’écoute de la mémoire du monde…

Heiner Müller nous avertit et nous recentre sur notre responsabilité, sur nos paradoxes inévitables. Horace est un vainqueur et un assassin que le peuple soumet au jugement. Le peuple divisé, déchiré a à juger un différend. Juge dans le différend. L’endroit et l’envers, l’irréductible dualité de l’homme, la division du peuple, l’inéluctable dualité du jugement, emmènent les protagonistes vers l’incontournable «impureté » de la vérité.

De 1939 à 1965, le Château d’Aymare a accueilli de nombreux.ses réfugié.e.s de la Guerre Civile espagnole dans le projet collectif d’une « colonie républicaine », autonome et égalitaire. 

Cette aventure utopiste, mais réelle, a profondément marqué ses participant.e.s, mais aussi toutes celles et ceux qui l’ont vécue de près ou de loin, habitant.e.s des environs et/ou sympathisant.e.s de la cause anarchiste.

Aujourd’hui, le temps a passé mais le souvenir demeure, vivace au cœur de celles et ceux qui croient, et espèrent toujours qu’un « autre » modèle sociétal est possible que celui qui prédomine et conduit inexorablement notre monde à sa ruine…

Alors, sans fard ni trompettes, nous voulons accueillir dans cette journée du souvenir les personnes qui souhaitent témoigner de ce que fut cette entreprise humaine, soit qu’elles l’aient vécue, soit qu’elles en aient reçu le témoignage d’un.e de leur proche aujourd’hui disparu.e ; soit encore qu’elles se sentent simplement concernées par cette histoire…

Cette parole fera l’objet d’un enregistrement sonore et visuel afin d’en conserver la précieuse matière.

Tout apport de document visuel ou écrit concernant la Colonie d’Aymare sera évidemment le bienvenu.

Un repas sera proposé en fin de journée en deux formules :

• Assiette de Paella valenciane (viandes, légumes, riz) au feu de bois  10€
• Gaspacho, Paella valenciane, fromage, vin  16€

Enfin, pour clôturer la journée, le spectacle Requiem pour un paysan espagnol de Ramon J. Sender sera proposé par la compagnie le bruit des gens en participation libre et nécessaire.

Déroulé de la journée :

14h30-15h30 : accueil des participant.e.s

15h30-18h30 : témoignages et échanges

18h30- 20h30 : apéritif et repas

20h30 : spectacle 

Les participant.e.s devront être adhérent.e.s de l’association Théâtre d’Aymare (à partir de 1€)

Afin de préparer au mieux cette journée et de vous accueillir dans les meilleures conditions, il vous est demandé de réserver par mail ou par téléphone.

Les réservations pour le repas et le spectacle sont indispensables.

< Soirée de clôture du festival | Entrée libre >

Compagnie Le Bruit des gens

Texte : Ramón J. Sender

Avec : Olivier Jeannelle et Gilles N’Donda

Durée : 1h15 min

Spectacle à partir de 14 ans

1936. Un prêtre s’apprête à célébrer une messe de Requiem pour un jeune homme du village qu’il a vu naître et grandir, et qui a été exécuté par les Phalangistes… à cause de lui… et malgré lui…
Tel est le début de l’argument du « Requiem pour un paysan espagnol », ou le récit d’une journée au cours de laquelle, rien ne se passera comme convenu, et où la culpabilité sert de moteur à l’imagination galopante d’un curé perdu entre ses valeurs et ses souvenirs… Interdit sous Franco, ce bref chef-d’œuvre circulera clandestinement jusqu’à devenir un symbole, débordant le cadre habituel de la littérature.